Ewa Wes (ur. 1982 w Krakowie) jest polską artystką wizualną i rzeźbiarką. Działa na polu rzeźby, instalacji i przestrzeni publicznej.
Pracując z obiektem, przestrzenią i tkanką miejską, Ewa Wes tworzy system zapisów, w którym niewidzialne procesy zostają wpisane w materię i udostępnione doświadczeniu. Jej praktyka koncentruje się na zapisie śladów procesów, które pozostają poza bezpośrednią percepcją. Punktem wyjścia dla jej prac są obrazy z komory mgłowej Wilsona oraz inne wizualne rejestracje zjawisk fizycznych, dokumentujące procesy niedostępne ludzkiemu doświadczeniu. Zapisy te podlegają odwzorowaniu, przeskalowaniu i translacji pomiędzy różnymi mediami, stając się podstawą rzeźb, obiektów, instalacji i interwencji w przestrzeni publicznej.
Centralne miejsce w jej praktyce zajmują zagadnienia czasu, przestrzeni, percepcji i pamięci, rozumianej jako forma przechowywania śladów oraz proces ich nieustannego przekształcania. Poszczególne realizacje łączą zjawiska zachodzące w odmiennych skalach czasowych, od trajektorii cząstek elementarnych rejestrowanych w ułamkach sekund po procesy geologiczne odpowiedzialne za powstanie materiałów wykorzystywanych w pracy. Tym samym chwilowe zjawiska zestawiane są z procesami trwającymi tysiące i miliony lat. Interesuje ją napięcie pomiędzy zapisem a nieobecnością, ponieważ każda rejestracja ujawnia zarazem to, co utrwalone, jak i to, co nieodwracalnie utracone. Ślad nie przywraca zdarzenia ani obecności, lecz wskazuje na ich brak, czyniąc go materialnie odczuwalnym.
Ewa Wes traktuje rzeźbę nie jako autonomiczny obiekt, lecz jako element układu przestrzennego aktywowanego przez ruch ciała. Jej instalacje powstają w oparciu o seryjność, sekwencyjność, powtórzenie i relacje pomiędzy obiektami. Znaczenie nie jest zawarte w pojedynczej formie, lecz ujawnia się poprzez przemieszczanie się pomiędzy elementami oraz doświadczenie negatywnej przestrzeni „pomiędzy”, rytmu i sekwencji. Myślenie o przestrzeni wyrasta tu z wieloletnich badań nad postminimalizmem, doświadczeniem ruchu oraz relacją pomiędzy obiektem a jego otoczeniem. Istotne pozostaje napięcie pomiędzy poczuciem całości a zachowaniem śladów procesu, gestu i obecności. Powtarzalność nie prowadzi tu do ujednolicenia form, lecz buduje spójność układu.
Ewa Wes ukończyła studia magisterskie na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie w 2007 roku. W 2022 roku uzyskała stopień doktory sztuki w dyscyplinie sztuki plastyczne i konserwacja dzieł sztuki na tej samej uczelni. Jej badania doktorskie dotyczyły relacji między sztuką a nauką, koncentrując się na historycznych przemianach sposobów rozumienia i reprezentacji czasu i przestrzeni przed i po sformułowaniu teorii względności. W latach 2020–2021 uczestniczyła w programie postmagisterskim Of Public Interest w Royal Institute of Art (KKH) w Sztokholmie na Wydziale Architektury i Dalszego Kształcenia w Zakresie Sztuki.
W 2022 roku zrealizowała Liminality, trwałą realizację w przestrzeni publicznej na górze Oawa w Kamiyamie, w prefekturze Tokushima w Japonii. Usytuowana w lesie praca została pomyślana jako miejsce pozbawione z góry określonej funkcji i znaczenia. Składająca się z betonowej platformy, kamiennej powierzchni, ławki oraz narzędzi do kucia w kamieniu udostępnionych odwiedzającym, pozostaje otwarta na stopniowe gromadzenie śladów powstających w wyniku kolejnych spotkań. Ewa Wes prezentowała swoje prace na wystawach, rezydencjach i programach badawczych w Europie, Stanach Zjednoczonych i Japonii.
Wraz z Marlą Heid współtworzy WES&HEID, duet zainicjowany po udziale w programie postmagisterskim Of Public Interest w Royal Institute of Art (KKH) w Sztokholmie. Ich wspólne działania koncentrują się na tymczasowych i kontekstualnych interwencjach w przestrzeni publicznej, podejmujących zagadnienia materialnej obecności, trwania i kontekstu.
Ewa Wes uczestniczyła w publikacjach rozwijanych w ramach platformy #Nodos , międzynarodowej inicjatywy skupiającej artystów, naukowców i autorów badających relacje pomiędzy różnymi obszarami wiedzy. Należą do nich między innymi #NODOS. Lienzos y matraces (2017) oraz #Nodes: Entangling Sciences and Humanities (2019).
Ewa Wes, ur. 1982
pracownia w Krakowie
2012 – 2022 Doktor sztuki
Wydział Rzeźby, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
2020-2021 Post Master
W interesie publicznym [Of Public Interest – program autorski Jonasa Dahlberga]
Wydział Badań i Dalszego Kształcenia w Zakresie Architektury i Sztuk Pięknych
Królewska Akademia Sztuk Pięknych KKH, Sztokholm
2002-2007 Magister sztuki
Wydział Rzeźby, Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
2022 2021
Otwarta Pracownia, Kraków
2021 2021 Blühende Öde – Urban identities in transition
[Kwitnące nieużytki – miejskie tożsamości w okresie przejściowym]
Galeria Am Flutgraben 3, Berlin, Niemcy
2020 ~
Galeria Concordia, Enschede, Holandia
Projekt zainicjowany przez TransCultural Exchange w okresie pandemii.
Połączył on galerie i instytucje poprzez serię wystaw i prezentacji online,
które odbywały się na stronach internetowych różnych organizacji.
2020 ~
ARE Holland, Enschede, Netherlands
Projekt zainicjowany przez TransCultural Exchange w okresie pandemii.
Połączył on galerie i instytucje poprzez serię wystaw i prezentacji online,
które odbywały się na stronach internetowych różnych organizacji.
2017 It’s just a Matter of Time [To tylko kwestia/materia czasu]
Galeria Espace Kugler, Genewa, Szwajcaria
2016 ~
Galeria Concordia, Enschede, Holandia
2015 O=O
Galeria Kaplica, Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku
2012 Otworzyć rzeźbę
Galeria Artemis, Kraków
2026 Bright Depth
Pałac Potockich, Kraków
2026 Unknown Field
Pałac Nieśmierteności, Kraków
2026 Tween Peaks
Dom Doktora, Zakopane
2025 Konfrontacje w trójwymiarze II
Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie
2025 Uban 2 Gołąb
Galeria Bałagan, Kraków
2025 Przestrzenie napięć
4. Krakowskie Spotkania Artystyczne Festiwal Tożsamość idei
Wystawa rzeźby wielkoformatowej, Kraków
2024 Konfrontacje w trójwymiarze
Pałac Potockich, Kraków
2022 Pomiędzy
Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha, Kraków
2020 Nowi członkowie Związku Polskich Artystów Plastyków
(ZPAP)
Galeria Pryzmat, Kraków
2019 Feu Sacré
Biennale Artystów Espace/Usine Kugler
Galeria Usine Kugler, Genewa, Szwajcaria
2018 The Future of This Land
Akiyoshidai International Art Village, Yamaguchi, Japonia
2017 Made in Neumünster – 30 Jahre Künstlerhaus
Fabryka papieru, Neumünster, Niemcy
2016 Lights Out!
Centrum Sztuki Headlands, Sausalito, USA
2015 Ceramic Artist in Residence 2015
Künstlerhaus Stadttöpferei Neumünster, Neumünster, Niemcy
2015 Cinema Art Culture Festival ROJAL
Roja, Łotwa
2015 Forecast Forum
Haus der Kulturen der Welt, Berlin
2014 Rock Paper Scissors
Galeria Roodkapje, Rotterdam, Holandia
Festiwal Route du Nord Light
2013 DordtYart 2013
Centrum Sztuki DordtYart, Dordrecht, Holandia
2012 Obserwacje
Galeria Dobrej Sztuki, Muzeum w Częstochowie
2011 Festiwal ArtSesja
Kraków
2009 Warszawa 1939 – Tym się tylko żyje za co się umiera
Muzeum Warszawy, Warszawa
2009 Akt
Galeria ZPAP, Łódź
2007 Wystawa wyróżnionych dyplomów absolwentów ASP w Krakowie
Pałac Sztuki, Kraków
2004 Drogi do Wolości
Europejskie Centrum Solidarności, Gdańsk
2025 Pamiętaj Zapomnij
ul. Zwierzyniecka 4, Kraków
3 Październik – 4 Listopad 2025 Remeber to forget (stemple)
Galeria Bałagan, Kraków
2021 – 2022 Remeber to forget (stemple)
Berlin, Kraków
2022 Liminality
Wzgórze Oawa, Kamiyama, Japonia
1–30 Kwiecień 2022 Hello World
Massachusetts College of Art and Design, USA
24 Październik – 30 Październik 2021 Kwitnące nieużytki
EWA WES + MARLA HEID
Neukölln, Berlin
30 Marzec – 30 Kwiecień 2021 Hello World
Projekcje na fasadzie ratusza w Bostonie, USA
10 Październik 2020 Hello World
Muzeum Historii Bośni i Hercegowiny
1 Luty – 1 Marzec 2018 Did just Happen
Akiyoshidai International Art Village, Japonia
2011 Droga brukowana żółtą kostką
Festiwal ArtSesja 2011, Łąki nowohuckie, NCK, Kraków
2015 Kultura Polska na Świecie grant
Instytut Adama Mickiewicza, Warszawa
2011 Stypendium Twórcze Miasta Krakowa
Kraków
2006 Stypendium MKiDN
Warszawa
2022 KAIR
Kamiyama, Japonia
2018 Akiyoshidai International Art Village
Akiyoshi, Mine, Yamaguchi, Japonia
2017 The Wapping Project
Berlin, Niemcy
2017 Rezydencja Trelex
Trelex, Szwjcaria
2016 Headlands Center for the Arts
Sausalito, CA, USA
2016 ARE Holland
Enschede, Holandia
2016 Stypendium Stiftung Künstlerdorf Schöppingen
Schöppingen, Niemcy
2015 Künstlerhaus Stadttöpferei Neumünster
Neumünster, Niemcy
2015 Atelier Austmarka
Austmarka, Norwegia
2013 Centrum Sztuki CAMAC [Centre d’art Marnay Art Centre]
Marnay-sur-Seine, Francja
2013 DordtYart
Dordrecht, Holandia
2012 Centrum Sztuki La Rectoria [Centre d’Art La Rectoria]
Sant Pere de Vilamajor (Barcelona), Hiszpania
2011 Clews Center for the Arts
Chateau de la Napoule, Francja
Ewa Wes, The Tormenting Persistence of the Unknown
Kraków: Projekt Unknown Field, 2026.
[współautorka]
Ewa Wes, Radim Koros, Grzegorz Bugaj, Agata Haciuk, Unknown (zin)
Kraków: Pałac Nieśmiertelności i projekt Unknown Filed, 2026.
[współautorka]
Konfrontacje w trójwymiarze II [katalog wystawy]
Kraków: Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, 2025.
[katalog wystawy]
4. Krakowskie Spotkania Artystyczne – Festiwal Tożsamość idei [katalog wystawy]
Kraków: Związek Polskich Artystów Plastyków ZPAP (oddział Kraków), 2025.
[katalog wystawy]
Konfrontacje w trójwymiarze I [katalog wystawy]
Kraków: Akademia Sztuk Pięknych im. Jana Matejki w Krakowie, 2024.
[katalog wystawy]
Maris Grosbahs, ROJA LAB
Łotwa: Makslas grupa ROKU, 2021.
[katalog, jako Ewa Wesołowska]
Marla Heid, Blühende Öde – Urban Identities in Transition [katalog wystawy]
Berlin: Kunstbüro Hohmann und Heid, 2021.
[katalog, jako Ewa Wesołowska]
Gustavo Ariel Schwartz, Víctor Bermúdez, red. #Nodes: Entangling Sciences and Humanities
Tłumaczenie: Allan Owen. Mestizajes Programme. Bristol Chicago: Intellect Books, 2019.
[współautorka, jako Ewa Wesołowska]
Akiyoshidai International Art Village – The 20th Anniversary Report Book
Yamaguchi, Japan: Akiyoshidai International Art Village, 2019.
[katalog, jako Ewa Wesołowska]
The Future of This Land, TRANS_ 2017–2018 [katalog wystawy]
Yamaguchi, Japan: Akiyoshidai International Art Village, 2018.
[katalog, jako Ewa Wesołowska]
Flavia Rovetta, Ewa Wesolowska. (interview)
Made In Mind Magazine, Portraits, no. 12 (Spring-Summer 2018).
Gustavo Ariel Schwartz, Víctor Bermúdez, red. #NODOS
Pampeluna, Hiszpania: Lienzos y matraces, Next Door Publishers, 2017.
[współautorka, jako Ewa Wesołowska]